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Born and raised in Los Angeles, California, and now based in Tokyo, Japan, Cyril is considered one of the most famous entertainers of the 21st century. He is also one of the early pioneers of street magic known for his ability to be an effective storyteller. “Cyril Magic Up Close & Personal” World Tour will make its way to Macau for a two day performance in Broadway Theater, 5 and 6 of December. In an exclusive interview with Magazine&More, Cyril talked about his expectations

對於一個喜愛挖掘新興藝術家和攝影師的小編來說，第一眼瞄到安一然的作品就覺得歐洲的歷史在他的快門下被點燃了。 安一然，他是一位定居在英國的華裔，攝影師只是他的副業。看到他的作品便會聯想到他應該是一個高度強迫症“患者”和一個歐洲歷史的發燒友。 從安大師的快門之下我看到最多的是“對稱”。作為一個有輕度強迫症的人，看到安大師的作品都覺得自己的強迫症被一點點地治癒了。無論是眾人皆知的，羅浮宮，凱旋門；或是穿梭在歐洲大街小巷裡面不為外人所知的博物館，地鐵隧道，朋友家的旋轉樓梯都能被他拍出 歷史既藝術的感覺。 藝術細胞是與生俱來的，構圖對於攝影師來說也應是與生俱來的，安一然大師的構圖永遠都能讓人第一眼就找到對稱的線，是中軸或是斜割。從他的構圖能看出了一個道理，一種社會深信不疑的理念，就是平衡。宇宙的能量必須守恆，每個星球才得已安樂無憂；社會上的樂與愁也有自己的平衡；無論什麼一旦失去了平衡，便難以持續，一副照片如果失去了光與構圖的平衡也難以使人細微欣賞。 可能正應如此，他的作品令我迫不及待地想要推送給讀者。都市人們也許在某天忙碌到失衡的時候，能打開他的相片細細品

時尚和可持續似乎毫不相關，沒有交叉點，事實並不完全如此。香港本土設計師 Angus Tsui 的成名作就是以他名字命名的可持續時裝設計 Angus，請你簡單自我介紹一下，對時裝的熱情是什麼時候開始的？ 我記得很小的時候就開始感興趣。那時候就很喜歡寫卡通字，也許是那時開始我的藝術細胞開始發芽了。除了畫畫，我覺得我有時裝設計的潛力，所以到香港設計學院學習更多這方面的知識。 你新創立的時裝品牌口號是「可持續的時裝品牌」，為什麼要起這樣的口號？什麼時候開始有環保意識的呢？ 我最初是在香港設計學院聽到可持續發展的問題，我知道每天都有大約300頓紡織垃圾被廢置在堆田區。我覺得向業界和社會傳遞紡織垃圾回收利用和二次使用的可能性非常重要，我將這項任務設定為事業目標之一，所以我決定發起一個口號是「可持續的時裝品牌」的品牌，而且我會盡全力達成這個目標。 你可不可以向我們讀者解讀一下你的獲獎作品？ 整個系列是由6件作品組成，靈感來自於中國傳統文化。這個創作理念與可持續性密切相關，主要傳達的資訊是給下一代更好的未來。第一件作品是用 Esprit 提供的牛仔布製作的，我將